Uma leitura de Sobre a tua grande face (1986) : a poesia de Hilda Hilst entre o sagrado, o profano e o erotismo

Abstract

Resumo: A dissertação se dedica a analisar o livro Sobre a tua grande face (1986), de Hilda Hilst, com foco na articulação entre desejo, falta e transcendência na construção do eu lírico. O objetivo central é compreender como o livro condensa temas estruturantes da poética hilstiana e tensiona fronteiras entre sagrado, profano e erotismo. Para isso, o trabalho realiza uma leitura detalhada dos dez trechos que compõem o livro, observando aspectos formais como ritmo, cortes, vocativos e variações sintáticas, bem como a progressão temática que sugere uma unidade narrativa. A pesquisa dialoga com autores que pensam o desejo e o erotismo como forças de descontinuidade e transgressão, como Bataille (2023), Paz (1994) e Carson (2022), além de referências sobre o sagrado e sua relação com a experiência humana, como Eliade (2018). Também se apoia em críticos da obra hilstiana, como Pécora (2018) e Moraes (2023), que situam a autora no espaço da fronteira entre gêneros, registros e tradições literárias. A metodologia consiste na análise literária dos poemas, combinada com o exame de estudos críticos que tratam da obra de Hilst e de discussões teóricas sobre lirismo, endereçamento e forma poética. A leitura revela que o erotismo surge como tentativa de criar presença no vazio deixado por um divino que não responde; o corpo, então, converte-se em mediador da transcendência. Além disso, a obra põe em questão os limites do próprio gênero poesia, já que sua divisão em trechos separados apenas por um símbolo gráfico e sua continuidade interna permitem ler o livro como um único poema em partes. Conclui-se que Sobre a tua grande face (1986) representa um microcosmo da poética de Hilst, reunindo experimentação formal, inquietação metafísica e uma linguagem atravessada pela procura, pela falha e pela insistência do desejo

Abstract: This dissertation examines the book Sobre a tua grande face (1986), by Hilda Hilst, with attention to how desire, lack, and transcendence shape the lyrical self. Its central aim is to understand how the book condenses key elements of Hilst’s poetics and strains the boundaries between the sacred, the profane, and the erotic. To do so, the study offers a close reading of the ten segments that compose the book, observing formal aspects such as rhythm, cuts, vocatives, and syntactic shifts, as well as the thematic progression that suggests a narrative unity. The research engages authors who understand desire and eroticism as forces of discontinuity and transgression, such as Bataille (2023), Paz (1994), and Carson (2022), along with studies on the sacred and its relation to human experience, such as Eliade (2018). It also draws on critics of Hilst’s work, including Pécora (2018) and Moraes (2023), who situate the author at the threshold between genres, modes, and literary traditions. The methodology combines literary analysis of the poems with critical studies on Hilst’s oeuvre and theoretical discussions on lyricism, address, and poetic form. The reading shows that eroticism appears as an attempt to produce presence in the void left by a silent divinity; the body becomes a mediator of transcendence. The book also questions the limits of the poem as a genre, since its division into segments separated only by a graphic symbol and its internal continuity allow it to be read as a single poem in parts. The study concludes that Sobre a tua grande face (1986) offers a microcosm of Hilst’s poetics, bringing together formal experiment, metaphysical unease, and a language marked by searching, failure, and the persistence of desire