| dc.contributor.advisor | Stroparo, Sandra M., 1970- | pt_BR |
| dc.contributor.other | Silva, Luiz Carlos André Mangia | pt_BR |
| dc.contributor.other | Galindo, Caetano Waldrigues, 1973- | pt_BR |
| dc.contributor.other | Coqueiro, Wilma dos Santos | pt_BR |
| dc.contributor.other | Universidade Federal do Paraná. Setor de Ciências Humanas. Programa de Pós-Graduação em Letras | pt_BR |
| dc.creator | Silva, Sandro Adriano da | pt_BR |
| dc.date.accessioned | 2026-04-08T20:20:21Z | |
| dc.date.available | 2026-04-08T20:20:21Z | |
| dc.date.issued | 2026 | pt_BR |
| dc.identifier.uri | https://hdl.handle.net/1884/101603 | |
| dc.description | Orientadora: Profa. Dra. Sandra Mara Stroparo | pt_BR |
| dc.description | Banca: Sandra Mara Stroparo (Presidente da Banca), Luiz Carlos André Mangia Silva, Caetano Waldrigues Galindo e Wilma dos Santos Coqueiro | pt_BR |
| dc.description | Tese (doutorado) - Universidade Federal do Paraná, Setor de Ciências Humanas, Programa de Pós-Graduação em Letras. Defesa : Curitiba, 09/02/2026 | pt_BR |
| dc.description | Inclui referências | pt_BR |
| dc.description.abstract | Resumo: A presente tese investiga a poética da elegia na seção "Cinco elegias", de Trajetória poética do ser (I) e Odes maiores ao pai, que compõem a obra Poesia 1959/1967 (1967), de Hilda Hilst, a partir da edição da obra completa, Da poesia (2017), examinando de que modo o luto, a morte e a perda estruturam não apenas temas recorrentes, mas também procedimentos formais, imagens simbólicas e operações de linguagem que atravessam os poemas. Partindo da hipótese de que a elegia hilstiana não se limita a um gênero estável ou a uma expressão circunstancial do sofrimento, o estudo propõe compreendê-la como uma forma dinâmica de elaboração da perda, na qual o canto se constrói em tensão constante com o silêncio, a interrupção e a impossibilidade de dizer plenamente a morte e seus modos de luto. O trabalho articula um aparato teórico-crítico interdisciplinar, mobilizando contribuições da teoria literária, da filosofia e da psicanálise, com destaque para autores como Robert Hass, Jahan Ramazani, Peter Sacks, Roland Barthes, Maurice Blanchot, Martin Heidegger, Jacques Lacan, Christian Dunker, Walter Benjamin, além de críticos fundamentais da poesia moderna e contemporânea, como Octavio Paz, Giorgio Agamben, Marcos Siscar, entre outros. A partir desse diálogo, a tese examina a elegia como um dispositivo formal e ético que transforma a experiência do luto em linguagem, sem resolvê-la ou pacificá-la, preservando seu caráter aporético e inacabado. Argumenta se que a elegia hilstiana opera por meio de uma oscilação entre aproximação e recuo, desejo de contato e retraimento, configurando um sujeito lírico marcado pela instabilidade identitária e pela fragmentação do dizer. Nesse sentido, o luto não é compreendido apenas como tema, mas como princípio organizador da escrita, afetando o ritmo, a sintaxe, as escolhas lexicais e as figuras de linguagem. A tese também propõe uma leitura da elegia em Hilst à luz de uma historicidade ampliada, considerando tanto a tradição elegíaca ocidental quanto o contexto cultural e político da poesia brasileira do século XX. Nesse horizonte, a escrita elegíaca aparece como uma forma de resistência à normatividade do discurso, recusando soluções consoladoras e expondo a precariedade do sujeito diante da morte, do amor e do sagrado. Por fim, o estudo demonstra que a elegia hilstiana não culmina em reconciliação ou superação da perda, mas em uma poética da sobrevivência, na qual o canto persiste como gesto paradoxal: cantar é, ao mesmo tempo, testemunhar a morte e afirmar a continuidade da linguagem. A tese procura contribuir, assim, para os estudos sobre Hilda Hilst, para a reflexão teórica sobre o luto e para a compreensão da elegia como forma crítica da poesia contemporânea | pt_BR |
| dc.description.abstract | Abstract: This thesis investigates the poetics of elegy in the section "Cinco elegias," from Trajetória poética do ser (I), and in Odes maiores ao pai, which together compose Poesia 1959/1967 (1967), "from the edition of the complete works, Da poesia, by Hilda Hilst, examining how mourning, death, and loss structure not only recurring themes but also formal procedures, symbolic imagery, and operations of language that run through the poems. Starting from the hypothesis that Hilst’s elegy is not confined to a stable genre or to a circumstantial expression of suffering, the study proposes to understand it as a dynamic form of elaborating loss, in which poetic song is constructed in constant tension with silence, interruption, and the impossibility of fully articulating death and its modes of mourning. The thesis expresses a broad theoretical critical framework, drawing on contributions from literary theory, philosophy, and psychoanalysis, with particular emphasis on authors such as Robert Hass, Jahan Ramazani, Peter Sacks, Roland Barthes, Maurice Blanchot, Jacques Lacan, Christian Dunker, Walter Benjamin, as well as major critics of modern and contemporary poetry, including Octavio Paz, Giorgio Agamben, and Marcos Siscar, among others. From this dialogue, the thesis examines elegy as a formal and ethical dispositif that transforms the experience of mourning into language without resolving or pacifying it, thereby preserving its aporetic and unfinished character. It is argued that Hilst’s elegy operates through an oscillation between approach and withdrawal, desire for contact and retreat, configuring a lyrical subject marked by identity instability and the fragmentation of utterance. In this sense, mourning is not understood merely as a theme, but as an organizing principle of the writing itself, affecting rhythm, syntax, lexical choices, and figures of speech. The thesis also proposes a reading of elegy in Hilst in light of an expanded historicity, considering both the Western elegiac tradition and the cultural and political context of twentieth century Brazilian poetry. Within this horizon, elegiac writing appears as a form of resistance to discursive normativity, refusing consolatory solutions and exposing the subject’s precariousness in the face of death, love, and the sacred. Finally, the study demonstrates that Hilst’s elegy does not culminate in reconciliation or the overcoming of loss, but rather in a poetics of survival, in which song persists as a paradoxical gesture: to sing is, at once, to bear witness to death and to affirm the continuity of language. The thesis thus seeks to contribute to studies on Hilda Hilst, to theoretical reflection on mourning, and to the understanding of elegy as a critical form of contemporary poetry | pt_BR |
| dc.description.abstract | Resumen: Esta tesis investiga la poética de la elegía en la sección "Cinco elegias", de Trajetória poética do ser (I), y en Odes maiores ao pai, que en conjunto integran Poesia 1959/1967 (1967), a partir de la edición de la obra completa, Da poesia, de Hilda Hilst, examinando de qué modo el duelo, la muerte y la pérdida estructuran no solo temas recurrentes, sino también procedimientos formales, imágenes simbólicas y operaciones del lenguaje que atraviesan los poemas. Partiendo de la hipótesis de que la elegía hilstiana no se circunscribe a un género estable ni a una expresión circunstancial del sufrimiento, el estudio propone comprenderla como una forma dinámica de elaboración de la pérdida, en la que el canto poético se construye en tensión constante con el silencio, la interrupción y la imposibilidad de articular plenamente la muerte y sus modos de duelo. La tesis articula un amplio marco teórico-crítico, recurriendo a aportes de la teoría literaria, la filosofía y el psicoanálisis, con especial énfasis en autores como Robert Hass, Jahan Ramazani, Peter Sacks, Roland Barthes, Maurice Blanchot, Sigmund Freud, Jacques Lacan, Julia Kristeva, Christian Dunker, Walter Benjamin, así como en críticos fundamentales de la poesía moderna y contemporánea, entre ellos Octavio Paz, Giorgio Agamben y Marcos Siscar. A partir de este diálogo, el estudio examina la elegía como un dispositivo formal y ético que transforma la experiencia del duelo en lenguaje sin resolverla ni pacificarla, preservando así su carácter aporético e inacabado. Se sostiene que la elegía de Hilst opera mediante una oscilación entre acercamiento y repliegue, deseo de contacto y retirada, configurando un sujeto lírico marcado por la inestabilidad identitaria y la fragmentación del decir. En este sentido, el duelo no es entendido únicamente como tema, sino como principio organizador de la propia escritura, incidiendo en el ritmo, la sintaxis, las elecciones léxicas y las figuras retóricas. La tesis propone asimismo una lectura de la elegía en Hilst a la luz de una historicidad ampliada, considerando tanto la tradición elegíaca occidental como el contexto cultural y político de la poesía brasileña del siglo XX. En este horizonte, la escritura elegíaca aparece como una forma de resistencia a la normatividad discursiva, que rehúsa soluciones consoladoras y expone la precariedad del sujeto frente a la muerte, el amor y lo sagrado. Finalmente, el estudio demuestra que la elegía hilstiana no culmina en la reconciliación ni en la superación de la pérdida, sino en una poética de la supervivencia, en la que el canto persiste como un gesto paradójico: cantar es, al mismo tiempo, dar testimonio de la muerte y afirmar la continuidad del lenguaje. De este modo, la tesis busca contribuir a los estudios sobre Hilda Hilst, a la reflexión teórica sobre el duelo y a la comprensión de la elegía como forma crítica de la poesía contemporánea | pt_BR |
| dc.format.extent | 1 recurso online : PDF. | pt_BR |
| dc.format.mimetype | application/pdf | pt_BR |
| dc.language | Português | pt_BR |
| dc.subject | Hilst, Hilda, 1930-2004 | pt_BR |
| dc.subject | Poesia brasileira | pt_BR |
| dc.subject | Elegias | pt_BR |
| dc.subject | Letras | pt_BR |
| dc.title | "Quando arquiteto a elegia" : Hilda Hilst | pt_BR |
| dc.type | Tese Digital | pt_BR |
