Violoncelo e eletroacústica : formulação de um material didático de estudos

Abstract

Resumo: Esta tese se centra numa exploração da técnica do violoncelo e da escuta do material eletroacústico, em um contexto formativo, apresentando uma proposta interdisciplinar de formulação, compilação, análise técnico-interpretativa de um material original de estudos de música contemporânea para violoncelo e eletroacústica. Para tanto, o ciclo de composições foi estruturado segundo critérios estéticos e artísticos, com base em princípios selecionados da técnica violoncelística e da música mista. Para contextualizar, o processo de criação dos estudos ficou ao encargo de compositores de reconhecimento no cenário musical nacional e da turma de graduação em composição musical da Universidade Estadual do Paraná (UNESPAR). As análises das novas peças foram realizadas por este autor, e a interpretação, por sua vez, foi realizada pelos alunos da graduação de violoncelo da UNESPAR e pelo autor deste trabalho. Por meio de entrevistas e discussões com os compositores, com os discentes e com violoncelistas especialistas na estética contemporânea, foi possível explorar a hipótese de que "no aspecto interpretativo da música mista, sugere-se aprimorar a escuta e compreensão do material eletroacústico e, assim, recontextualizar a técnica em função dos fatores estéticos e artísticos das novas peças", correlacionando elementos sobre técnica, escuta e estética no contexto formativo. Dessa maneira, a metodologia adotada apresenta caráter exploratório, analítico e interpretativo. Este trabalho tem como objetivo, além da compilação de um material didático de estudos, oferecer ao futuro intérprete uma introdução ao universo da música contemporânea mista. Portanto, no contexto desse ciclo de estudos, buscam-se respostas às indagações relacionadas a: como interpretar uma peça com intervenção eletroacústica; como compreender seu material de base, sua estrutura formal e suas relações intertextuais; quais são os desafios técnicos de execução; como compreender as relações temporais entre o material acústico e o eletroacústico, seja em tempo diferido ou em processamento em tempo real. Por fim, os resultados apresentam sugestões práticas de interpretação de cada estudo do ciclo, alcançadas com base nos processos analíticos e nas experiências pessoais e coletivas na preparação das obras, além de registros audiovisuais e técnico-interpretativos das peças

Abstract: This dissertation focuses on an exploration of cello technique and the listening practices related to electroacoustic material within an educational context. It presents an interdisciplinary proposal for the formulation, compilation, and technical-interpretative analysis of an original set of contemporary music studies for cello and electroacoustics. To this end, the cycle of compositions was structured according to aesthetic and artistic criteria, based on selected principles of cello techniques and mixed music. The creative process of these studies was carried out by composers of recognized standing in the national music scene and by undergraduate students of Musical Composition at the State University of Paraná (UNESPAR). The analytical work on the new pieces was conducted by the author, while the performances were realized both by undergraduate cello students from UNESPAR and by the author himself. Through interviews and discussions with composers, students, and cellists specialized in contemporary aesthetics, it was possible to explore the hypothesis that in the interpretative dimension of mixed music, it is necessary to refine the listening and understanding of the electroacoustic material, thereby recontextualizing technique according to the aesthetic and artistic aspects of the new works. This study thus correlates technical, auditory, and aesthetic elements within a formative framework. The adopted methodology presents an exploratory, analytical, and interpretative character. Beyond the compilation of didactic material, this research aims to offer future performers an introduction to the universe of contemporary mixed music. Within the context of this study cycle, it seeks to answer questions such as: how to interpret a piece with electroacoustic intervention; how to understand its basic material, formal structure, and intertextual relations; what are the technical challenges of performance; and how to perceive the temporal relationships between acoustic and electroacoustic material, whether in deferred time or real-time processing. Finally, the results present practical interpretative suggestions for each study in the cycle, derived from analytical processes and from both individual and collective experiences during the preparation of the works. Audio-visual and technical-interpretative documentation of the pieces is also provided