Processo criativo e movimento corporal como ferramentas pedagógicas no canto coral infantil

Abstract

Resumo: A presente pesquisa estudou a aprendizagem musical no contexto de coral infantil, por meio do processo criativo aliado ao movimento corporal, como recurso pedagógico. Especificamente, esses foram os objetivos: a) investigar a proposta do Sistema Laban para a prática coral infantil; b) estudar o processo de ensino e aprendizagem na perspectiva histórico-cultural de Lev S. Vigotski; e c) compreender a relação entre o processo criativo e os movimentos corporais na apropriação de conteúdos musicais. A hipótese para esse estudo é a de que a aprendizagem musical da afinação vocal, reprodução rítmica, identificação melódica e pulsação é facilitada quando o foco do trabalho são as práticas de movimentos corporais durante o processo criativo. Os pressupostos desta pesquisa relacionados à aprendizagem e desenvolvimento humano, foram fundamentados na teoria histórico-cultural de Lev S. Vigotski (2002, 2010, 2014), a qual compreende que estes processos são construídos nas relações com o meio, por intermédio de trocas entre parceiros sociais no processo de interação e mediação. O estudo do movimento foi compreendido na perspectiva de Rudolf Laban (1978, 1990), sob a ótica da Dança Educativa Moderna, e no tratamento do movimento corporal em suas relações com os quatro fatores de movimento: Tempo, Espaço, Fluxo e Peso. Quanto ao processo criativo, este estudo foi referenciado na perspectiva dos dois teóricos, Vigotski (2014) e Laban (1990). Optou-se pela pesquisa-ação, por oportunizar a intervenção no processo educacional. A ação pedagógica aconteceu em um grupo coral formado com crianças de 7 a 12 anos de idade, regularmente matriculadas em uma escola da Rede Municipal de Ensino de Curitiba/PR. As aulas foram filmadas, com duração de uma hora e trinta minutos cada uma, totalizando em 19 horas e 30 minutos. Realizou-se uma avaliação, por meio da aplicação de um instrumento construído especificamente para esta pesquisa, aplicado individualmente para identificar o conhecimento musical dos participantes, anteriormente ao início da ação pedagógica, tendo sido o mesmo instrumento de avaliação, aplicado ao final das 19 horas e 30 minutos de aula. Ao final do estudo, constatou-se que é possível aprendizagem dos conteúdos musicais afinação vocal, reprodução rítmica, identificação melódica e pulsação utilizando-se como ferramenta pedagógica o processo criativo associado ao movimento corporal em aulas de canto coral. Como contribuição à área de Educação Musical e à produção científica em geral, apontou-se com este estudo, reflexões relativas ao corpo e ao processo criativo, no fazer musical. Palavras-chave: processo criativo; movimento corporal; prática coral infantil.

Abstract: The present research studies the way children learn music through creative process and corporal movement, as pedagogical resource. Specifically, has as objectives: a) to investigate the proposal of the Laban's System to the practice of children's choir; b) to study the process of teaching and learning in the cultural-historical perspective of Lev S. Vigotski; and c) to understand the relation between the creative process and the body movements on the appropriation of musical contents. The hypothesis of this research is that learning music: vocal pitch, rhythm reproduction, melodic identification and pulse; it is facilitated when the focuses of the work are the body movement's practices during the creative process. The postulates of this research, related to learning and human development, are based on Lev S. Vigotski's cultural- historical theory (2002, 2010, 2014). This theory includes these two processes built in relation to social area, through exchanges between social partners in the interaction and mediation process. The study of the movement comes from the perspective of Rudolf Laban (1978, 1990) and is thought along with Modern Educational Dance. The treatment of the corporal movement is linked with the four factors of movement: Time, Space, Flow and Weight. As for the creative process, this study is referenced in the perspective of the following two theoretical names: Vigotski (2014) and Laban (1990). We opted for action research, allowing intervention in the educational process. The pedagogical action was carried out with a children choir of children from 7 to 12 years old who were regularly enrolled in a school of the Curitiba/PR Municipal Teaching System. The classes have been filmed, they lasted one hour and thirty minutes each one, which includes in total nineteen hours and thirty minutes. It is in the context of this research that we created a tool to carry through an evaluation. We used that tool with all the children to check their previous knowledge of music before the beginning of the pedagogical action and at the end of the 19 hours and 30 minutes of class, using the same tool for evaluation. At the end of the study, we attest that it is possible to learn the following musical contents: vocal tuning, rhythmic reproduction, melodic identification and pulse using the creative process associated with body movement as a pedagogical tool in choir singing lessons. As a contribution to Music Education and to scientific production in general, the present study had pointed reflections about the body and the creative process, in music making. Keywords: Creative process; body/subject; children choir.