Aboio para oboé e piano, de Osvaldo Lacerda, e a harmonia das esferas

Abstract

Resumo: Este trabalho investiga a obra Aboio para oboé e piano, de Osvaldo Lacerda (1927 2011), uma composição que expressa o canto do vaqueiro para condução da boiada e que se apresenta no cenário do nacionalismo musical brasileiro do século XX. O objetivo principal desta análise consiste em verificar se, e como, ela se relaciona com a harmonia das esferas – esta, um referencial místico-filosófico e matemático. A abordagem propôs uma segmentação e a aplicação tanto da teoria dos conjuntos, de Allen Forte (1973), quanto da escala das esferas de Plínio em seções atonais, com o intuito de identificar elementos recorrentes da escala planetária na obra. Essa abordagem buscou revelar a intersecção entre o nacionalismo musical, que consolidou uma identidade brasileira em seu tempo, e a dimensão transcendente associada a conceitos do passado na figura do autor. A metodologia caracteriza-se como uma abordagem híbrida, combinando análise documental (partitura, contexto nacionalista do compositor, suas intenções composicionais) e depoimentos de sua viúva, Eudóxia de Barros. Os resultados da pesquisa evidenciaram a conexão entre Aboio para oboé e piano, a harmonia das esferas e o discurso do aboio brasileiro. A descoberta foi constatada pela representação folclórica da temática nas seções motívicas modais que interagem com passagens atonais. Esta pesquisa, ao explorar as interações entre o nacionalismo musical, a teoria dos conjuntos e conceitos filosóficos, como a harmonia das esferas, oferece novas perspectivas sobre a confluência entre a música nacionalista e elementos universais antigos na criação artística de Osvaldo Lacerda

Abstract: This study investigates Aboio for oboe and piano by Osvaldo Lacerda (1927-2011), a composition that evokes the chant of the Brazilian cattle herder used to guide the herd, and which is situated within the context of twentieth-century Brazilian musical nationalism. The main objective of this analysis is to verify whether, and in what ways, the peace relates to the "harmony of the spheres" –a mystical, philosophical, and mathematical framework. The approach involved segmenting the work and applying Allen Forte's (1973) set theory and Pliny's scale of the spheres in atonal sections, in order to identify recurrent elements of the planetary scale in the composition. This approach sought to reveal the intersection between musical nationalism, which consolidated a Brazilian identity in its time, and the transcendent dimension associated with past concepts embodied in the composer’s outlook. The methodology is hybrid, combining documentary analysis (score, nationalist context of the composer, and his compositional intentions) and testimonies from his widow, Eudóxia de Barros. The research results revealed that Aboio for oboe and piano relates to the harmony of the spheres and to the discourse of the Brazilian aboio (chant used to guide the herd). This was demonstrated by the folkloric representation of the theme in the modal motivic sections that interact with atonal passages. By exploring the interactions between musical nationalism, set theory, and philosophical concepts, such as the harmony of the spheres, this study offers new perspectives on the confluence between nationalist music and ancient universal elements in the artistic creation of Osvaldo Lacerda