https://hdl.handle.net/1884/39770 Tue, 16 Jun 2026 06:48:38 GMT 2026-06-16T06:48:38Z https://hdl.handle.net/1884/105549 A linguagem da terra : reverberações do cosmos na literatura e em outras artes indígenas de Abya Yala (Américas) Resumo: Uma das principais convocações que têm sido firmadas milenarmente pelos saberes e poéticas indígenas diz respeito às relações de vínculo e reciprocidade com o cosmos e com todas as forças e presenças vivas que o constituem. Esse é um dos elementos que pode ser identificado tanto no conteúdo quanto na forma de inúmeras manifestações estéticas indígenas, muitas das quais têm insurgido e ocupado fértilmente os espaços institucionalizados das últimas décadas. É isso que afirma Ailton Krenak (2022), ao advertir para a urgência de ler a linguagem dos rios, da mesma maneira que Moira Millán reivindica a "arte de habitar" (2024), pela qual se orienta seu povo Mapuche, ao considerar que todas as vidas são independentes. Diante disso, o território da literatura e outras manifestações estéticas produzidas por indígenas têm cultivado esse exercício, contribuindo tanto para revisar os modos de ler e pensar a literatura e os estudos literários quanto para exercitar modos mais cuidadosos, éticos e cosmossensíveis de habitar. Nesse sentido, esta tese se propõe a investigar de que maneira a relação cosmoafetiva entre seres tem sido cultivada pela literatura e demais artes indígenas de Abya Yala (as três Américas). Por meio da poesia de Ellen Lima Wassu, do povo Wassu-Cocal (Pindorama-Brasil), Natalie Diaz, do povo Aha Makav (EUA) e Trudruá Dorrico, do povo Makuxi (Pindorama-Brasil), somos guiados a constatar a linguagem da poesia e das múltiplas presenças vivas enquanto manifestação cósmica. Já do ponto de vista das práticas performativas, Seba Calfuqueo, do povo Mapuche (Wallmapu-Chile), Uýra Sodoma, em processo de retomada (Pindorama-Brasil) e Juão Nyn, do povo Potiguara (Pindorama-Brasil), se valem de suas corporalidades como ação cosmossensível e cosmopolítica, alertando tanto para as violências anestesiantes impostas pela colonialidade quanto para os vínculos de contatos entre corpos cósmicos como ação cosmoafetiva. Tendo isso em vista, o objetivo principal desta tese é observar de que maneira os trabalhos das poetas e multiartistas de Abya Yala (Américas) contribuem para pensar como se dá o reflorestamento dos estudos literários do imaginário de um modo geral (Nuñez, 2023). Consequentemente, os trabalhos analisados demonstram que esse exercício de reciprocidade entre distintas presenças cósmicas se revela como um caminho incontornável para firmar a "arte de habitar" (Millán, 2024) e assegurar a presença de todas as vidas na Terra; Abstract: One of the main calls that has been affirmed for millennia by Indigenous Knowledge and poetics concerns the relationships of connection and reciprocity with the cosmos and with all the living forces and presences that constitute it. This is one of the elements that can be identified both in the content and in the form of numerous Indigenous aesthetic manifestations, many of which have emerged and fruitfully occupied the institutionalized spaces of recent decades. This is what Ailton Krenak (2022) affirms when warning of the urgency of reading the language of the rivers, in the same way that Moira Millán claims the "art of inhabiting" (2024), which guides her Mapuche people, considering all the lives are independent. In this context, the territory of literature and other arts produced by Indigenous peoples has cultivated this exercise, contributing both to revising the ways of reading and thinking about literature and literary studies and to practicing more careful, ethical, and cosmosensitive ways of inhabiting. In this sense, this thesis proposes to investigate how the cosmoaffective relationship between beings has been cultivated by the literature and other indigenous arts of Abya Yala (the three Americas). Through the poetry of Ellen Lima Wassu, of the Wassu-Cocal people (Pindorama-Brasil); Natalie Diaz, of Aha Makav people (USA); and Trudruá Dorrico, of the Makuxi people (Pindorama-Brasil), we are guide to observe the language of poetry and the multiple living presences as a cosmic manifestation. From the perspective of performative practices, Seba Calfuqueo, of the Mapuche people (Wallmapu-Chile); Uýra Sodoma, of the Munduruku people (Pindorama-Brazil); and Juão Nÿn, of the Potiguara people (Pindorama-Brazil), utilize their corporalities as a cosmosensitive and cosmopolitical action, drawing attention both to the anesthetizing violence imposed by coloniality and to the links of contact between cosmic bodies as a cosmoaffective action. With this in mind, the main objective of this thesis is to observe how the works of the poets and multi-artists of Abya Yala contribute to think about how the reforestation of literary studies, as well as the imaginary in general, occurs (Núñez, 2023). Consequently, the works analyzed demonstrated that this exercise of reciprocity between distinct cosmic presences reveals itself as an unavoidable path to establish the art of inhabiting (Millán, 2024) and to enable the permanence of all life on Earth Orientador: Prof. Dr. Alexandre André Nodari; Banca: Alexandre Andre Nodari (Presidente da Banca), Joel Vieira da Silva Filho, Sonyellen Fonseca Ferreira Fiorotti e Paulo Eduardo Benites de Moraes; Tese (doutorado) - Universidade Federal do Paraná, Setor de Ciências Humanas, Programa de Pós-Graduação em Letras. Defesa : Curitiba, 31/03/2026; Inclui referências Thu, 01 Jan 2026 00:00:00 GMT https://hdl.handle.net/1884/105549 2026-01-01T00:00:00Z https://hdl.handle.net/1884/105151 A condição feminina nos romances de Maria Archer Resumo: Esta tese analisa a representação da condição feminina nos romances Casa sem pão (1947) e Bato às portas da vida (1951), de Maria Archer (1899-1982), explorando como essas obras representam e questionam as normas sociais e as restrições impostas às mulheres durante o Estado Novo em Portugal. Nascida em 1899, em Lisboa, Maria Archer cresceu em um período de transformações sociais significativas em seu país, marcado pelo surgimento dos movimentos feministas da primeira onda e pela repressão da ditadura salazarista. Sua escrita confronta convenções literárias e sociais e aborda a submissão feminina, a opressão doméstica e as contradições do papel da mulher na família e na sociedade portuguesa na primeira metade do século XX. A pesquisa apresenta a vida e obra de Maria Archer, destacando suas fases como escritora, a perseguição que sofreu da PIDE, a censura e seu autoexílio no Brasil. Aborda-se ainda o surgimento dos movimentos feministas em Portugal (a chamada primeira onda feminista) nos anos iniciais do século XX, os quais perduraram até seu enfraquecimento após a instituição do Estado Novo a partir dos anos 1930. O referencial teórico é fundamentado em uma abordagem interdisciplinar que combina estudos de literatura, história social e crítica feminista. A tese incorpora a perspectiva histórica e contextualiza a obra de Archer no Estado Novo, com base em estudos sobre o regime salazarista e suas implicações ideológicas, sociais e culturais. Para isso, são utilizados textos das historiadoras Irene Vaquinhas, Michelle Perrot e Irene Pimentel, entre outros. A base teórica se completa com textos da crítica feminista que tratam das lutas das mulheres por direitos igualitários e que abordam os papéis de gênero, com ênfase na sociedade portuguesa. Para tanto, são inseridas nesta pesquisa as contribuições de Ana de Castro Osório, Anne Cova, Ana Vicente, Manuela Tavares, Simone de Beauvoir, Pierre Bourdieu, entre outros, as quais fundamentam a análise da opressão das mulheres frente à dominação masculina. A metodologia adotada é a pesquisa bibliográfica de caráter descritivo, interpretativo e crítico-reflexivo, com ênfase na análise textual das obras literárias. As obras estudadas revelam questões fundamentais sobre as mulheres e os desafios de sua emancipação em uma sociedade marcada pela repressão e pela desigualdade. Os romances de Maria Archer são analisados considerando de que forma o contexto histórico influenciou sua produção literária, e como sua obra, em resposta, dialogou com as reivindicações e conquistas do feminismo de sua época. Defendemos que a ficção de Maria Archer é precursora e permite identificar a condição feminina em Portugal no momento em que os movimentos de emancipação feminina na Europa lutavam para se consolidar. Do mesmo modo, identificamos nas obras da autora reivindicações como a liberdade sexual feminina e a crítica à instituição do casamento, temas que só seriam debatidos plenamente na segunda onda feminista, ocorrida em Portugal somente após a democratização nos anos 1970; Abstract: This thesis examines how women’s condition is represented in Maria Archer’s (18991982) novels Casa sem pão (1947) and Bato às portas da vida (1951), exploring the ways in which these works both reflect and interrogate the social norms and constraints imposed on women during Portugal’s Estado Novo dictatorship. Born in Lisbon in 1899, Archer came of age amid significant social change, marked by the emergence of first-wave feminist movements and, later, by Salazarist repression. Her writing confronts literary and social conventions, addressing female submission, domestic oppression, and the contradictions inherent in women’s roles within the family and Portuguese society in the first half of the twentieth century. The study presents Archer’s life and oeuvre, highlighting her phases as a writer, the persecution she suffered at the hands of PIDE (the regime’s political police), censorship, and her self-imposed exile in Brazil. It also surveys the rise of feminist movements in Portugal (the so-called first wave) in the early decades of the twentieth century and their waning following the consolidation of the Estado Novo in the 1930s. The theoretical framework adopts an interdisciplinary approach that brings together literary studies, social history, and feminist critique. Historically contextualizing Archer’s work under the Estado Novo, the thesis draws on scholarship concerning the Salazarist regime and its ideological, social, and cultural implications, including studies by Irene Vaquinhas, Michelle Perrot, and Irene Pimentel, among others. The framework is complemented by feminist criticism that addresses women’s struggles for equal rights and interrogates gender roles, with an emphasis on Portuguese society. In this regard, the research engages contributions by Ana de Castro Osório, Anne Cova, Ana Vicente, Manuela Tavares, Simone de Beauvoir, and Pierre Bourdieu, among others, which ground the analysis of women’s oppression under male domination.Methodologically, the dissertation undertakes a bibliographic study of a descriptive, interpretive, and critically reflexive nature, with emphasis on close textual analysis of the literary works. The novels under examination reveal crucial nuances regarding women and the challenges of their emancipation in a society marked by repression and inequality. Maria Archer’s novels are analyzed in light of how the historical context influenced her literary production and how her work, in turn, engaged with the claims and achievements of the feminism of her time. This study argues that Maria Archer’s fiction was pioneering, allowing us to identify the condition of women in Portugal at a moment when the movements for female emancipation in Europe were still striving to consolidate themselves. Likewise, we identify in Archer’s work claims such as women’s sexual freedom and a critique of the institution of marriage, topics only fully brought to the fore by second-wave feminism, which in Portugal emerged in the wake of democratization in the 1970s Orientador: Prof. Dr. Márcio Matiassi Cantarin; Banca: Márcio Matiassi Cantarin (Presidente da Banca), Elisabeth Batista, Antonio Augusto Nery e Aldinida de Medeiros Souza; Tese (doutorado) - Universidade Federal do Paraná, Setor de Ciências Humanas, Programa de Pós-Graduação em Letras. Defesa : Curitiba, 26/02/2026; Inclui referências; Área de concentração: Estudos Literários Thu, 01 Jan 2026 00:00:00 GMT https://hdl.handle.net/1884/105151 2026-01-01T00:00:00Z https://hdl.handle.net/1884/105095 O poeta no ateliê : em torno do gesto perceptivo na poesia ecfrástica de Walmir Ayala Resumo: O estudo desenvolvido nesta Tese investiga a relação interartística em parte da poesia produzida por Walmir Ayala (1933-1991) a partir do recurso da écfrase. Pela leitura de Natureza viva (1973), A pedra iluminada (1976), Memória de Alcântara (1979), Os Reinos e as Vestes (1986) e Caderno de pintura (2014), de fragmentos dos diários e dos ensaios, e de crítica do poeta, propõe-se a análise de poemas selecionados das obras mencionadas considerados representativos da figuração do gesto perceptivo (Leite, 2024) na obra de Ayala. Para tanto, procede-se a uma apresentação do poeta e sua produção, discutindo, de maneira panorâmica, sua relação com as outras artes, especialmente no que concerne à atuação de Ayala como crítico de arte. Em seguida, faz-se uma discussão teórica preliminar acerca das relações entre poesia e artes no âmbito dos estudos interartes, que fundamenta as análises, sobretudo a partir de Clüver (1997; 2017; 2019; 2024), Hansen (2006) e Gomes (2014). Em abordagem interdisciplinar e metodologia bibliográfica, apresentam-se as análises que buscaram caracterizar e refletir acerca das figurações do diálogo interartístico. Estas permitiram reconhecer diferentes formas de materialização da presença dessas relações, como o desejo de representar matizes pictóricos via linguagem verbal ou a intenção de diluir as referentes picturais a partir da manifestação da percepção do poeta, e as dinâmicas de afetação, sobretudo na última obra, Caderno de pintura, em que todos os poemas apresentam um elemento relacional com um/uma artista, uma tendência, técnica, movimento ou uma obra de arte. Por fim, é possível identificar também que essas manifestações estão ligadas ao trabalho do poeta como crítico e sua convivência com artistas em ateliês, de modo a revelar ser essa relação uma das linhas de forças de sua poesia; Abstract: The study developed in this thesis investigates interartistic relations in part of the poetry produced by Walmir Ayala (1933–1991), focusing on the use of ekphrasis. Through the reading of Natureza viva (1973), A pedra iluminada (1976), Memória de Alcântara (1979), Os Reinos e as Vestes (1986), and Caderno de pintura (2014), as well as fragments from the poet’s diaries and essays and his critical writings, the dissertation proposes an analysis of selected poems from the aforementioned works that are considered representative of the figuration of the perceptive gesture (Leite, 2024) in Ayala’s oeuvre. To this end, the study begins with a presentation of the poet and his production, discussing, in a panoramic manner, his relationship with other arts, especially with regard to Ayala’s activity as an art critic. This is followed by a preliminary theoretical discussion on the relations between poetry and the arts within the field of interarts studies, which provides the foundation for the analyses, drawing particularly on Clüver (1997; 2017; 2019; 2024), Hansen (2006), and Gomes (2014). Adopting an interdisciplinary approach and a bibliographic methodology, the analyses aim to characterize and reflect on the figurations of interartistic dialogue, making it possible to recognize different forms of materialization of the presence of these relations, such as the desire to represent pictorial nuances through verbal language, or the intention to dissolve pictorial referents through the manifestation of the poet’s perception, as well as dynamics of affectation—especially in the final work, Caderno de pintura, in which all poems present a relational element, involving an artist, a tendency, a technique, a movement, or a work of art. Finally, it is also possible to identify that these manifestations are linked to the poet’s work as a critic and to his interaction with artists in their studios, thus revealing this relationship to be one of the driving forces of his poetry Orientadora: Profa. Dra. Sandra Mara Stroparo; Banca: Sandra Mara Stroparo (Presidente da Banca), Waltencir Alves de Oliveira, Beatriz Avila Vasconcelos e Ana Karla Carvalho Canarinos; Tese (doutorado) - Universidade Federal do Paraná, Setor de Ciências Humanas, Programa de Pós-Graduação em Letras. Defesa : Curitiba, 23/02/2026; Inclui referências Thu, 01 Jan 2026 00:00:00 GMT https://hdl.handle.net/1884/105095 2026-01-01T00:00:00Z https://hdl.handle.net/1884/101923 Narrativas construídas na formação acadêmica de professores de língua portuguesa e literatura da Faculdade de Letras da Universidade Federal do Amazonas : letrar para letrar Resumo: A formação inicial em licenciatura influencia significativamente a prática sociocultural de leitura, escrita e construção de sentidos. A organização curricular feita pelas IES deveria promover vivências e experiências formativas que oportunizem o letrar (docente) para o letrar (discente). Nesse contexto, investigar a formação acadêmico-pedagógica nas licenciaturas implica problematizar: i) as relações socioideológicas, multiculturais e multiletradas características da formação contemporânea; e, ii) a (re)definição da identidade pedagógica à luz das atuais diretrizes educacionais brasileiras. Este estudo teve por objetivo compreender se, e de que modo, os (Multi)Letramentos estão presentes no processo formativo dos licenciandos do Curso de Letras - Língua e Literatura Portuguesa (CLLP) da Faculdade de Letras (FLet) da Universidade Federal do Amazonas (UFAM), bem como analisar seu papel na ressignificação das práticas de leitura, escrita e construção de sentidos durante os Estágios Supervisionados. A partir dessa análise, buscou-se propor o redesenho dos estágios do curso, incorporando práticas que possibilitem o "Letrar para letrar" e constituam o Letramento Pedagógico do futuro docente. Trata-se de uma pesquisa exploratória qualitativa, fundamentada na análise documental (Cellard, 2008) e na narrativa categorial com foco no conteúdo e nos usos da linguagem (Lieblich et al., 1998). O corpus inclui Relatórios de Estágio, Resoluções e Portarias referentes ao Estágio, o Projeto Pedagógico e Planos de Ensino do curso. A análise inicial buscou desconstruir concepções arcaicas sobre o que é ser professor de Língua Portuguesa e Literatura, com fundamento na instrumentalização tecnicista docente (Gatti, 2019), colocando o a serviço do capital. Em seguida, evidenciou-se que o lócus formativo precisa ultrapassar os limites da Universidade, fixando-se na escola, espaço prioritário para as ações de ensino, pesquisa e extensão. Parte-se do pressuposto de que as práticas pedagógicas para o ensino da linguagem e literatura são atravessadas pelos desafios da pós-modernidade e pela atuação comunicativa do sujeito na cibercultura, exigindo formação crítica e responsiva. Assim, o agir docente deve contemplar a inserção dos estudantes em práticas de letramentos diversos (Kalantzis et al.., 2020; Kleiman; Matêncio 2005; Rojo, 2012). Ao descrever o processo de letramento dos licenciandos – abrangendo Letramentos: linguístico, literário, digital, crítico, acadêmico, científico, multissemióticos, emocional –, o estudo relaciona a construção da identidade pedagógica à formação recebida e à forma como essa identidade se manifesta nos estágios e na práxis docente. Argumenta-se em prol da caracterização e categorização do processo educacional e de desenvolvimento profissional identitário do docente-letrador para o alinhamento da formação teórica com as práticas de (Multi)Letramentos. Os resultados levam a propor uma formação docente sob novas perspectivas, as quais devem considerar que: a) conhecimentos práticos acerca dos letramentos e multiletramentos são necessários para interagir com criticidade na contemporaneidade; b) entendimento das necessidades formativas nos estágios devem voltar-se a um melhor desempenho na profissão, superando o tecnicismo pedagógico e o estruturalismo linguístico e literário; c) desenvolvimento de competências previstas nas Diretrizes Nacionais para a formação acadêmico-profissional docente deve ocorrer de forma crítica e a partir de experiências e vivências socioculturais do licenciando; Abstract: Initial teacher training significantly influences the sociocultural practice of reading, writing, and meaning-making. The curriculum organized by higher education institutions should promote formative experiences that foster literacy (for teachers) and literacy (for students). In this context, investigating academic and pedagogical training in teacher education programs implies problematizing: i) the socio-ideological, multicultural, and multiliteracy-related relationships characteristic of contemporary training; and ii) the (re)definition of pedagogical identity in light of current Brazilian educational guidelines. This study aimed to understand if, and in what way, (Multi)Literacies are present in the training process of undergraduate students in the Portuguese Language and Literature (CLLP) course at the Faculty of Letters (FLet) of the Federal University of Amazonas (UFAM), as well as to analyze their role in the re signification of reading, writing, and meaning-making practices during supervised internships. Based on this analysis, the aim was to propose a redesign of the course's internships, incorporating practices that enable "Literacy for Literacy" and constitute the Pedagogical Literacy of the future teacher. This is qualitative exploratory research, based on document analysis (Cellard, 2008) and categorical narrative focusing on the content and uses of language (Lieblich et al., 1998). The corpus includes Internship Reports, Resolutions and Ordinances related to the Internship, the Pedagogical Project and Teaching Plans of the course. The initial analysis sought to deconstruct archaic conceptions about what it means to be a Portuguese Language and Literature teacher, based on the technicist instrumentalization of teaching (Gatti, 2019), placing it at the service of capital. Subsequently, it became evident that the formative locus needs to transcend the limits of the University, establishing itself in the school as priority for teaching, research and extension activities. This study assumes that pedagogical practices for teaching language and literature are influenced by the challenges of postmodernity and the communicative role of the individual in cyberculture, demanding critical and responsive training. Therefore, teaching practice should include the insertion of students into diverse literacy practices (Kalantzis et al., 2020; Kleiman; Matencio 2005; Rojo, 2012). By describing the literacy process of undergraduate students – encompassing linguistic, literary, digital, critical, academic, scientific, multisemiotic, and emotional literacies – the study relates the construction of pedagogical identity to the training received and how this identity manifests itself in internships and teaching practice. The argument is made in favor of characterizing and categorizing the educational process and the professional identity development of the teacher literacy specialist to align theoretical training with (Multi)Literacy practices. The results lead to the proposal of teacher training under new perspectives, which should consider that: a) practical knowledge about literacies and multiliteracies is necessary to interact critically in contemporary times; b) understanding the training needs in internships should aim at better performance in the profession, overcoming pedagogical technicality and linguistic and literary structuralism; c) the development of competencies foreseen in the National Guidelines for Academic-Professional Teacher Training should occur critically and based on the sociocultural experiences and background of the student teacher Orientadora: Profa Dra Adriana Cristina Sambugaro de Mattos Brahim; Banca: Adriana Cristina Sambugaro de Mattos Brahim (Presidente da Banca), Francisco Carlos Fogaça, Rosivaldo Gomes, Juliana Zeggio Martinez e Angela Maria Hoffmann Walesko; Tese (doutorado) - Universidade Federal do Paraná, Setor de Ciências Humanas, Programa de Pós-Graduação em Letras. Defesa : Curitiba, 10/02/2026; Inclui referências; Área de concentração: Estudos Linguísticos Thu, 01 Jan 2026 00:00:00 GMT https://hdl.handle.net/1884/101923 2026-01-01T00:00:00Z